피아노의 음질 개선을 위해 개발했습니다.

인위적으로 소리를 막고 진동을 차단하는 것이 아니라,

마치 나무의 뿌리처럼 플로어에 피아노의 움직을 깨끗이 흐르도록 하여,

피아노가 가진 본래의 음색을 들려드립니다.

절연체의 방향에 따라 진동의 지향성을 변경할 수 있습니다.

방의 모양과 재질에 따라 좌우되는 음질을 바꿀 수 있습니다.

설치 방법 : 바닥재나 콘크리트 바닥에 매우 효과적이며, 방음실에서도 효과를 발휘합니다. 카펫이나 카페트에서도 효과를 체감할 수 있습니다.

설치시 주의사항 : 바닥에 밀착시켜야 진동이 효과적으로 전달됩니다. 바닥재질에 따라 잘 벗겨지지 않을경우, 바닥면을 보호하는 비닐을 당겨서 떼어내시기 바랍니다.

피아노의 음향을 향상시키는 새로운 접근법으로, 나이스컴퍼니가 개발한 인슐레이터 "THE TRIANGLE ROOTS". 이 혁신적인 제품에 대해서, 피아니스트 마츠바라 사토시씨에게 그 효과를 자세하게 들었습니다. 마츠바라씨는 세계 각지의 콘서트에 참가하는 실력파 피아니스트이며, 낡은 피아노의 연구와 수집, 음악의 역사적인 녹음의 감수 등을 실시하는 피아노 연구가이기도 합니다. 그의 경험을 통해 본 "THE TRIANGLE ROOS"의 평가는 매우 가치가 있다고 생각합니다.

피아노 연주에서 "THE TRIANGLE ROOTS"의 역할

마츠바라씨에 의하면, 인슐레이터가 없는 상태에서의 피아노 연주는, 특히 저음의 울림이 어딘가 편향되기 쉽고, 악기 전체의 밸런스가 잡히지 않았다고 느꼈습니다. 그러나 "THE TRIANGLE ROOTS"를 사용하면 피아노 전체의 소리가 균형있게 울리고 저음에서 고음에 이르기까지 균일하게 생생한 음색을 얻을 수 있다고 말합니다.

저음역의 명료성과 제어 향상

"THE TRIANGLE ROOTS"의 가장 두드러진 효과는 저음 영역에 나타납니다. 피아노의 저음은 현이 길고 진동이 크기 때문에 불균형한 울림이 생기기 쉬운 부분입니다. 마츠바라씨는, 이 인슐레이터를 사용하는 것으로, 저음이 자연스럽게 진동해, 그 결과, 연주자가 악기를 보다 자연스럽게 컨트롤 할 수 있게 된다고 느끼고 있습니다.

중고음역 개선

또한 마츠바라 씨는 중고음역에서도 "THE TRIANGLE ROOTS"의 사용이 효과적이라고 보고하고 있습니다. 보통 인슐레이터를 사용하지 않는 경우, 소리의 확장이 제한되어 벽에 부딪히는 감각이 있었습니다만, "THE TRIANGLE ROOTS"를 사용하면, 소리가 자유롭게 늘어나, 보다 표현 풍부한 연주가 가능하게 된다고 합니다.

오래된 피아노의 효과

게다가 마츠바라 씨는 낡은 피아노에 대한 "THE TRIANGLE ROOTS"의 효과에 대해서도 언급해, 낡은 악기에서도 이 인슐레이터를 사용하는 것으로, 그 시점에서의 악기의 최상의 컨디션을 끌어낼 수 있다고 말했습니다.

이 인터뷰를 통해 피아노 인슐레이터 "THE TRIANGLE ROOTS"가 제공하는 다방면의 이점을 확인할 수 있었습니다.

마츠바라 사토시 : 일반적으로 인슐레이터를 넣지 않고 연주할 때는 어딘지 모르게 울림이 있고, 특히 저음부의 울림에 치우쳐 있다고 생각하는데, 이 인슐레이터를 사용하면 저음부의 울림이 전혀 치우치지 않습니다. 피아노 전체의 울림이 밸런스가 좋아지고, 듣기 편해지는 등의 좋은 인상을 받았습니다.

NICECOMPANY : 소리의 울림이 달라지죠?

마츠바라 사토시 : 어떤 소리리도 귀에 거슬리는 것이 없어진다는 느낌입니다. 고음부에서 저음부까지 각각 그 울림이 100% 살아있다고 할까, 온전하게 울림이 살아나고, 살아있다. 그런 느낌을 받았습니다.

NICECOMPANY : 이 제품명인 "THE TRIANGLE ROOTS"라는 이름은 삼각형의 뿌리처럼 땅을 파고들어가듯 자연스럽게 진동시킨다는 이미지로 지었습니다.

마츠바라 사토시 : 네, 좋습니다. 어울리는 이름입니다.

NICECOMPANY : 감사합니다.

마츠바라 사토시 : 정말로 이걸 붙이지 않은 상태에서는 역시 어딘지 모르게 100% 울려 퍼지는 느낌이 들지 않잖아요. 그런데 역시 이 "THE TRIANGLE ROOTS"를 사용하면 100% 각각의 악기가 울리고 싶은 대로 울린다고 할까, 그 악기가 울리고 싶은 소리를 방해하지 않고 전부 다 온전하게 들려주는 그런 느낌이 연주하면서 들었습니다.

NICECOMPANY : 감사합니다. 저음역에 관해서는 어떤 효과를 느끼셨나요?

마츠바라 사토시 : 방금 제가 말씀드린 것이 가장 두드러지게 나타나는 것이 저음인 것 같습니다. 역시 저음의 울림은 1번 현이 길기 때문에 가장 많이 진동하고 그 악기의 울림 중 가장 중요한 부분이라고 생각하기 때문에 그 울림이 어디에도 치우치지 않고 가장 잘 살아있다는 것은 연주자에게도 자연스럽게 악기를 컨트롤할 수 있다고 할까, 악기의 잠재력을 100% 살릴 수 있다고 생각합니다. 이 제품이라면 악기의 잠재력을 100% 살릴 수 있을 것이라는 인상을 받았습니다.

NICECOMPANY : 오래된 피아노는 소리가 뭉툭해지거나 울림이 없어진다고 하는데, 오래된 피아노에도 효과적일까요?

마츠바라 사토시 : 그렇다고 생각합니다. 피아니스트의 경우, 그때그때의 피아노로 최선을 다하는 것이 숙명이지만, 오래된 피아노라도 "THE TRIANGLE ROOTS"를 사용하면 그 상태의 악기에서 최고의 소리를 낼 수 있지 있을 것이라고 생각합니다

NICECOMPANY : 중고음역에 관해서는 어떻게 생각하셨나요?

마츠바라 사토시  전체적으로 이것을 사용하지 않았을 때와 사용했을 때 소리의 뻗음이 다르게 느껴지네요. 그래서 사용하지 않을 때는 어딘가에 소리의 벽이 있는 것처럼, 어딘가에 이렇게 치우친다고 할까? 100% 울림을 살리지 못하고 있다는 느낌이 드는데, 바로 그 벽에서 해방된 느낌을 받습니다.

NICECOMPANY : 부정적인 점을 꼽자면?

마츠바라 사토시 : 부정적인 점은 생각나지 않네요.

NICECOMPANY : 스타인웨이의 풀사이즈 콘서트용 모델로 시험해 보았는데, 그 외의 피아노에 대해서는 어떤 효과가 있다고 생각하시나요?

마츠바라 사토시 씨 : 똑같다고 생각합니다. 스타인웨이이기 때문이라든가 다른 피아노이기 때문이라고 해서 차이가 없고, 저는 보편적으로 효과가 있다고 생각합니다.

NICECOMPANY : 감사합니다.

피아니스트 겸 피아노 연구가 마츠바라 사토시 (Satoshi MATSUBARA)

1977년, 가나가와현 자마시 출신으로 3세부터 피아노를 배웠다. 9세부터 도호학원 어린이 음악교실에서 피아노와 솔페이지를 고(故) "아라이 세이"씨와 "나츠코 슈조미"씨에게, 화성과 솔페이지를 작곡가 "마츠이 카즈히코"씨에게 사사. 13세에 비엔나 시립 음악원 피아노과 입학 시험에 당시 최연소로 합격. 16세 때, 도쿄에서 첫 리사이틀을 개최하였다. 18세 때, 전 이탈리아 국립 음악원 인증 연주 "디플로마"를 취득하였다. 그 후, 피아노를 "사카이 타다마사"씨에게 사사받았다.

2002년부터 체코 프라하 음악 피아노과에 유학, 체코의 피아노계의 제1인자이기도 한 "얀 노보트니"교수에게 사사하여 수료하였다. 이후 프랑스 파리에서 피아노의 세계적 거장으로 알려진 "에릭 하이드 셰크"씨와 친분을 쌓고 가르침을 받았다.

2003년, 가나가와 현민 홀에서 개최된 1927년제 프랑스의 "엘라르 피아노"를 사용한 콘서트에서, 데뷔를 하며, 호평을 받았다. 2007년 5월의 신바시 비스트로와 베를린 주최 "중국 취미 양금을 듣는 모임(中国趣味の洋琴を聴く会)", 10월의 리스트란테 국립 문류 주최 "쇼팽의 식탁(ショパンの食卓)"의 양 콘서트에서는 연주와 기획을 함께 맡았다. 특히 "중국 취미 양금을 듣는 모임(中国趣味の洋琴を聴く会)"에서는 음악잡지 쇼팽 7월호에 소개돼 함께 높은 평가를 받았다. 2009년에는 도쿄와 나고야에서의 실내악 콘서트에서 호평을 받고, 2010년 5월에 다카사키시 주최 "꿈의 연주자 시리즈" 리사이틀 개최, 2015년 3월 도쿄에서 리사이틀 개최, 2016년 11월 24일 도쿄 기오이 홀에서 열린 "1906년산 스타인웨이 공개 콘서트"에서 솔로 리사이틀을 개최하여 높은 호평을 받은 콘서트에서는 솔로 리사이틀에 발탁되어 호평을 받았으며, 음악잡지 쇼팽 2017년 1월호에도 소개되었다. 2017년 12월 6일 "산토리홀 블루로즈(サントリーホール・ブルーローズ)"에서 열린 피아노 콘서트에도 출연했다. 2019년 8월 18일 스기나미 공회당 대홀에서 열린 "세계 3대 피아노에 의한 강의 콘서트(世界三大ピアノによるレクチャーコンサート)"에 출연하여 호평을 받았다.

부인인 메조소프라노 가수의 "마츠바라 히로미"와는 2013년 이후 각지에서 협연을 거듭하여, 2015년 12월에 다카사키와 도쿄에서 합동리사이틀을 개최해 호평을 받았다. 2016년 11월 말부터 2017년 1월 초순에 걸쳐, 유럽 연주 투어를 시작, 2016년 12월 6일에 체코의 프라데츠와 클라로베의 페트로프 본사내 박물관 홀, 같은해 12월 11일에는 폴란드와 포즈난의 "폴란드 극장(Teatr Polski)" 및 2017년 1월 8일 이탈리아 밀라노의 "음악가 양로의 집(Casa Riposo)"내 "토스카니니 홀(Sala Toscanini)"에서 조인트리사이틀을 개최해 모두 대성공을 거둔다. 2017년에는 "3M음악제"에 초청되어, 마에바시시, 미토시, 마츠모토시의 3개 도시에서 합동 리사이틀을 실시해, 모두 호평을 받는다. 

또한, 어린 시절부터 약 30년에 걸쳐 19세기부터 20세기 전반까지 제조된 유럽과 미국의 빈티지 피아노에 심취하여, 특히 쇼팽 시대의 플레이엘과 에라르를 포함한 과거의 프랑스산 피아노를 중심으로 유럽과 미국의 빈티지 피아노를 연구, 수집, 연주 활동부터 시작된 과거의 거장들의 역사적인 피아노 녹음을 중심으로 한 오래된 음원의 수집과 연구, 그리고 20세기 초 자동 피아노의 피아노 롤 CD 복각과 역사적인 음원의 감수 및 집필에도 참여하여 역사적인 음원 컬렉션이 이후 CD로 발매되었다. 그리고 2019년 7월에는 오쓰마 여자대학에 특별 강사로 초청되어 "축음기와 레코드 녹음의 역사"에 대한 강의를 진행했으며, 2020년부터 매년 가을 교토 시립 예술대학에 초청되어 축음기에 의한 역사적 피아노 음원에 대한 강의 강사로 활동한다. 또한 각지에 잠들어 있는 피아노 명기 발굴과 가치 발굴 및 계몽 활동 등 피아노 연구가의 활동도 폭을 넓혀가고 있다. 2020년 2월 24일 NHK 종합TV 방영 패밀리 히스토리 "후지코 헤밍 - 어머니의 집념, 영혼의 피아니스트 탄생"에 인터뷰 출연. 2023년 8월 미에현 고모노 피아노 역사관에서 1840년대~현재까지 7대의 피아노를 사용한 강연, 같은 해 9월에는 에히메현 세이예시의 역사적인 포이리히제 피아노 부활 콘서트 등에 초대받음. 음악잡지 "월간 피아노" 2024년 3월호부터 역사적 피아노 음원을 주제로 장기 연재를 시작했다.

현재는 도쿄 군마를 중심으로 하여, 리사이틀, 강의, 콘서트 등을 중심으로 후진 육성에도 힘쓰고 있으며, 각종 콩쿨 심사위원으로 초대되는 등 각 방면에서 다채로운 활동을 전개하고 있다. 사단법인 전일본 피아노 지도자 협회(피티나) 정회원.